在近期举行的核聚变20206深圳站活动上，发行商Happinet展示了备受瞩目的独立游戏《东京叙事集》（Tokyo Stories）的试玩版本。这款游戏在2023年发布了首个概念短片后，开发一度陷入停滞，直至今年5月才重回正轨。

借此机会，机核对本作制作人池田佑基先生进行了专访。池田佑基曾担任PS3平台解谜游戏《RAIN》的制作人。他在此次访谈中，详细阐述了《东京叙事集》的开发理念以及项目当前的进展情况。

关于《东京叙事集》的创作灵感及与《RAIN》的联系

池田佑基先生表示，《东京叙事集》与他之前的作品《RAIN》在固定镜头、空旷都市景观以及沉静的叙事风格等方面存在共通之处。他认为，《东京叙事集》试图以更现代化的方式，融合动画文化语境来构建角色和故事。这种变化既有意识的探索，也源于团队在开发IP游戏和接触各类内容作品过程中的自然演进。此外，随着团队成员年龄的增长，他们将目光从对海外文化的憧憬转向了自身所熟悉的原点——东京，这也促成了作品风格的转变。

“像素×3D”美术风格的由来与实现

《东京叙事集》独特的“像素×3D”美术风格给玩家留下了深刻印象。池田佑基解释说，他一直对像素艺术抱有向往，但并非追求复刻早期游戏机的风格，而是希望创造一种全新的像素艺术表现形式。由于团队的美术专长在于3D，他们尝试利用3D资源来模拟像素风格，以便能高效制作大量场景，构建体量可观的游戏。他们借鉴的并非游戏领域的像素艺术，而是插画领域中带有透视感、能在空间中自由配置视角的像素画作。在Blender中，团队不断尝试3D素材与镜头的结合，最终在Unity中完善并固化了这种表现形式。

选择东京涩谷作为舞台的考量

游戏将舞台设定在空无一人的东京涩谷，池田佑基解释说，涩谷是他们日常活动、也常出现在游戏中的知名区域。但《东京叙事集》特别关注的是后巷、小路等在多数游戏中较少被呈现的空间。他认为，即使在现实的东京，从人潮涌动的大街转入狭窄小巷，行人也会骤减，这种“略带异样感”的空间体验是很有趣的。在剧情层面，“空无一人的东京”这一设定将在游戏后期逐渐展现出更丰富的含义。

美术细节的着重之处

为了营造后巷的氛围，美术团队刻意加入了空调外机、裸露管线、涂鸦、海报、垃圾箱等元素。他们希望通过这种略带夸张的环境表现，强化玩家对地点特性和区域氛围的感知。同时，考虑到最终画面会经过像素化处理，模型和贴图的制作也特别注重加工后的视觉效果，确保轮廓和造型在像素化后仍能清晰辨识。

破碎幻境场景的参考来源

关于游戏中破碎幻境场景里的现实元素，池田佑基表示，建筑和场景道具并非直接照搬现实中的特定地点，但部分参考了现实事物进行设计和创作，也有许多内容是全新构思的。

固定摄像机设计的考量

固定摄像机在当代游戏中已属少见。池田佑基解释说，他个人非常喜欢固定镜头带来的独特第三方视角，这种设计曾在《RAIN》中被采用，并且与像素风格十分契合。他认为，固定镜头限制了玩家的自由视角，反而能激发玩家对巷子深处及场景未展示部分的想象和好奇。

声音设计的独特性

在声音设计方面，《东京叙事集》并未邀请传统游戏音乐作曲家，而是选择了Hip-Hop音乐制作人Newly。池田佑基表示，尽管部分内容仍在制作中，但他相信这将带来一种全新的声音表达和音乐运用方式。

女主角“凉”的角色塑造

池田佑基将女主角“凉”描述为一位内向且带有些许冷淡气质的现代少女。他希望她并非一个完全被动的角色，其情感和想法能够触动玩家，并希望玩家能陪伴她一起成长。

场景中的东京元素与记忆融合

游戏场景中的东京融合了不同时期的元素，这与凉的记忆有关，同时也融入了创作者自身的记忆碎片。这些记忆片段，从中学时憧憬的涩谷街景到成年后逐渐疏远的闹市区，以一种舒适的方式被重新编排。团队刻意回避了现代涩谷的未来都市感，转而描绘平凡的日常空间，从而呈现出一种超越时代的视觉风格。

对话分支选项的作用

《东京叙事集》中的对话分支选项虽然不会大幅改变剧情走向，但旨在引发玩家思考，并帮助玩家理解凉的想法和迷惘。当玩家选择选项时，周围会显示反映角色思考过程的文字，以帮助玩家理解角色的内心活动。

叙事模糊性的原因

关于游戏开头的模糊叙事，池田佑基解释说，这既是故事的开端，也与当下许多快节奏叙事作品形成对比，旨在让玩家在行走场景中体会凉的不安定状态和对优乃的情感。正式版的故事将逐步加速推进。

延期与开发困难

《东京叙事集》原计划于2023年发售，但经历了延期。池田佑基坦言，主要原因是按照最初设想的游戏规模难以完成。他表示，从事游戏开发近二十年，依然觉得制作游戏非常艰难，并请求玩家再给予一些耐心。

“艺术表现与创意优先”的价值与个人思考

池田佑基认为，SIE Japan Studio是一个充满创造力的团队，PlayStation本身即是想象力的结晶。他深受PS1时代游戏的影响，并视《RAIN》为自己非常喜欢的作品。他认为，游戏的文化由创作者和玩家共同塑造，很难简单定义某种风格，但他擅长此创作方向。在行业变化中，他认为创作始终由个人想法驱动，而团队最大的成长在于能够描绘有血有肉的角色。他将游戏视为一种互动式表现媒介，并持续追随着曾经令他心生憧憬的作品。

结局设定与游戏时长

《东京叙事集》只有一个结局。游戏总时长尚未最终确定，将择期公布。

对中国玩家的寄语

池田佑基表示，本作以东京为舞台，东京作为动漫游戏中的常见场景，相信中国玩家并不陌生。他希望玩家能欣赏以像素艺术风格呈现的东京。团队已开设面向中国玩家的社交媒体账号，并期待未来有机会前往中国与玩家交流。